Técnicas de Cena - Luminotecnia

Conhecimentos de Base Recomendados

Não é preciso nenhuma base.

Métodos de Ensino

Aulas expositivas: apresentação de vídeos. Utilização de software específico de simulação de Desenho de Luz.
Aulas práticas: planificação, montagem, afinação e operação num contexto real – Produção do 1º Espetáculo do 2º Semestre.
Os estudantes devem estar presentes e participar nas aulas teóricas para depois mostrar o conhecimento adquirido na prática durante a montagem do espetáculo do primeiro semestre.
A avaliação, exclusivamente contínua, terá as seguintes ponderações:
– Presença e participação nas aulas (20%)
– Demonstração do conhecimento adquirido durante a montagem (80%)

Para o estudante ter acesso ao exame de recurso ou de melhoria, deverá ter estado presente em 90% das atividades (aulas e práticas laboratoriais).

Resultados de Aprendizagem

1. Dominar recursos e técnicas do método de McCandles e compreender o desenvolvimento do Método com a visão de Richard Pilbrow e das funções da luz num espetáculo de teatro.
2. Compreender os sistemas de iluminação de cena – Instrumentos; acessórios e controlo.
3. Ter capacidade de montar, ligar e afinar projetores numa montagem de um espetáculo de teatro.
4. Conhecer a distribuição da corrente elétrica – Alimentação; Dimmers e Circuitos.
5. Compreender o papel sob um ponto de vista cénico e não literariamente.
6. Conhecer os mecanismos de controle: mesas manuais e automatizadas; “dimmers”– eletromecânicos e eletrónicos.

Programa

A – 5 funções e qualidades da luz num espetáculo teatral.
B- A evolução dos espaços teatrais, da antiguidade até aos nossos dias. O palco “à italiana” identificação das suas características fundamentais, nomenclatura teatral corrente
C- Princípios elementares do “Design de Luz”. Metodologia de trabalho, procedimentos, ângulos e posições. O “Método” de McCandless e a revisão de Pilbrow.
D- Os equipamentos da iluminação de cena:
1-Fenómenos óticos fundamentais – a reflexão e a refração da luz.
2-Unidades de medida de iluminação e de fluxo luminoso – lux e lumens.
3-Lâmpadas – diferentes tipos de produção de luz utilizando a eletricidade – lâmpadas de descarga, lâmpadas de incandescência, lâmpadas fluorescentes.
4-Os projetores e os seus diferentes tipos – plano convexos, fresnel e de recorte.
5-Equipamentos de variação de intensidade (Dimmers).
6-Mesas de Controlo: Utilização do equipamento na prática / Teoria de Cor Utilização do Software de luz.

Docente(s) responsável(eis)

João José Mateus Furtado de Castro Gomes

Métodos de Avaliação

Avaliação Contínua

 

Assiduidade e Participação - 20.0%

Montagem - conhecimentos adquiridos - 80.0%

Condições para acesso a exame de recurso ou melhoria com a condição que o aluno participou em 90% das
aulas.


    Estágio(s)

    NAO

    Bibliografia

    McCandless, Stanley (1958).”A method for lighting the stage”. New York: Theatre Arts Books.
    Pilbrow, Richard (1997) – “stage lighting design: the art, the craft, the life”. London: Design Press.
    Reid, Francis (1995). “Lighting the Stage”.Oxford:Focal Press.
    Reid, Francis (2001).”The Stage Lighting Hand Book”. New York:Routledge.
    Shelley, Louis Steven (1999). “A practical guide to stage lighting”. Boston: Focal Press.